Gericht kijken naar landschappen: het lange traject van locatie tot landschapsfoto

Bekroond professioneel landschapsfotograaf Luka Vunduk vertelt hoe voorbereiding, geduld en locatieverkenning je composities voor landschapsfotografie kunnen transformeren
Een groothoek-landschapsfoto van een bergketen, met het silhouet van een man op de voorgrond. Foto gemaakt door Luka Vunduk met de Canon EOS R5 Mark II.

"Op een plek die zo onvoorstelbaar groot is, heb je het silhouet van een persoon nodig om de schaal ervan over te brengen – en de foto die ik al maanden voor ogen had voordat ik daadwerkelijk op de plek stond." - Luka Vunduk, professioneel landschapsfotograaf. Gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II en een Canon RF 24-70mm F2.8L IS USM-objectief, ingesteld op 52mm, 6 sec, f/16 en ISO 250. © Luka Vunduk

Eén verkeerde stap en je bent verloren. Ik stelde mijn camera in en zat op mijn hurken op een onstabiele richel met een enorm steile rotswand onder mijn voeten, ergens in het binnenland van Kazachstan, honderden kilometers weg van de bewoonde wereld.

Dit is het soort plek waar landschapsfotografie je naartoe kan leiden als je je ervoor openstelt. Niet gewoon even een uitzicht vanaf de parkeerplaats, maar ergens waar je alleen lopend naartoe kunt, waarvoor je moeite moet doen om er te komen. Dus waarom ga je eerst op verkenning? Omdat het bij landschapsfotografie niet gaat om de stap vóór het werk, maar om het werk zelf.

Als je zelf een plek vindt, er rondloopt, om je heen kijkt, de plek in je opneemt, dan heb je iets wat helemaal van jou is, iets wat niemand anders op dezelfde manier heeft gezien. Daar ligt de originaliteit van een foto en wat je de kijker laat zien: geen ansichtkaart van een plek die ze al kennen, maar een manier om buiten de gebaande paden te treden en iets te laten zien waar ze echt versteld van staan. Dat is precies wat ons aantrekt: de plek die we nog nooit hebben bezocht, gezien zoals maar één persoon die kan hebben gezien.

Dit heeft ook iets ongrijpbaar waardevols. We leven in een tijd waarin dingen digitaal en onpersoonlijk zijn, en het verkennen van fotolocaties is het tegenovergestelde daarvan. Het is een persoonlijk avontuur: je gaat zelf op pad, je loopt rond, je wacht. En wat je mee naar huis neemt, is iets dat je zelf hebt ervaren en niet iets dat je gewoon hebt gedownload. Er zit een wereld van verschil tussen zelf op pad gaan om een plek te vinden en voor een scherm zitten en ernaartoe scrollen. De uren die je hebt besteed zitten in de foto, en daarom blijft de foto waardevol. Er is voor gewerkt, hij is niet zomaar gevonden.

Dus hoe begint het?

Portret van de Sloveense landschapsfotograaf en Canon Ambassador Luka Vunduk
Luka Vunduk heeft de hele wereld rondgereisd, landschappen vastgelegd met bekroonde fotografie en zijn vaardigheden gedeeld in unieke fotografieworkshops.

Hier vertelt hij over het proces dat hij gebruikt en over het werk dat schuilgaat achter zijn indrukwekkende landschapsfotografie.
Bekijk zijn profiel

Locaties verkennen: waar landschapsfotografie begint

Het begint met een idee, de aantrekkingskracht die een bepaalde plek op me heeft. Soms wil ik gewoon ergens naartoe, en dat is dan reden genoeg. In andere gevallen gaat het in eerste instantie om de reis: een tocht met familie of vrienden, en de fotografie groeit daar dan gewoon omheen. Hoe dan ook, daarna gaat het om de planning, en daar begint het echte werk.

Tegenwoordig begint het grootste deel ervan online. Ik lees dingen. Ik volg reisblogs, bekijk foto's van andere fotografen en neem contact op met plaatselijke groepen – wandelaars, mensen die outdooractiviteiten doen, iedereen die het gebied kent. Zo krijg je langzaam een beeld van de locatie; het is een globaal beeld, maar genoeg als basis. Daarna kijk ik naar de logistieke kant: de route, de transfers, hoe ik er naartoe ga, waar ik kan slapen, de uitrusting die ik nodig heb voor het landschap. Voor de kalksteenformaties in Kazachstan is een heel andere voorbereiding nodig dan voor het ijzige poolgebied van Groenland.

Een zeilboot met rode zeilen op een ijzig meer, met ijsbergen op de achtergrond en drijvend ijs op de voorgrond. Foto gemaakt door Luka Vunduk met de Canon EOS R5 Mark II.

Een rood zeil in een ijzige, blauwe wereld – het bewijs dat één klein, warm gekleurd element in een foto hét verschil kan maken. Gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II met een Canon RF 24-70mm F2.8L IS USM-objectief, ingesteld op 34mm, 1/125 sec, f/16 en ISO 4000. © Luka Vunduk

Maar het kiezen van de plek is nog maar de helft. De andere helft is visualisatie en dit is ontzettend belangrijk. Meestal heb ik lang voordat ik aankom al een beeld in mijn hoofd: hoe de foto eruit moet zien, waar het licht moet vallen, wat ik met de foto wil zeggen. Ik ga niet op pad om de foto te ontdekken, maar ik ga op zoek naar de foto die ik al in mijn hoofd heb.

En dan komt het beste deel: het avontuurlijkste, het authentiekste. Te voet, ter plekke, fysiek op verkenning gaan.

Maar hoe duidelijk je je een fotolocatie ook hebt voorgesteld, als je er eenmaal bent, is alles toch weer anders. Een foto die ik in mijn hoofd heb, is nog niet af. Het is de plek zelf die hem compleet maakt. Dingen zien er anders uit dan op een scherm. Perspectieven veranderen, de schaal is anders en het licht doet dingen die heel onvoorspelbaar zijn.

De eerste regel die ik volg is: als je op een plek aankomt, neem dan nooit genoegen met het eerste uitzicht dat goed lijkt. Verken de hele plek. Loop rond. Je moet de plek begrijpen, ervaren, voordat je een beslissing neemt.

Het silhouet van een man op de voorgrond, tegen een zonsondergang in een woestijn, met rotspartijen op de achtergrond. Foto gemaakt door Luka Vunduk met de Canon EOS R5.

Voordat je ook maar één frame hebt vastgelegd, is dit het enige wat telt: staan aan de rand van een plek waarnaar je dagenlang onderweg bent geweest, en ernaar leren kijken. Gefotografeerd met een Canon EOS R5 met een Canon RF 24-70mm F2.8L IS USM-objectief, ingesteld op 24mm, 0,4 sec, f/16 en ISO 640. © Luka Vunduk

Op locatie: de beste compositie bepalen

Ik kijk naar de textuur van de ondergrond, de begroeiing, de manier waarop de grond je blik in een bepaalde richting stuurt. Ik kijk hoe het licht in de loop van de dag valt en ik probeer kadreringen uit: verschillende hoeken, andere objectieven, ik maak een shortlist in mijn hoofd. Dit doe ik meestal midden op de dag, als het licht vlak en onopvallend is, juist omdat je dan vrij kunt werken, zonder dat je de tijd in de gaten hoeft te houden. Gebruik de uren met hard licht om beslissingen te nemen en de uren met zacht licht om foto's te maken.

Als ik eenmaal de goede plek heb gevonden, stel ik mijn camera op en richt ik me op de details, de kleine aanpassingen die het verschil maken tussen een redelijke compositie en een compositie zonder afleidingen. Als er water in beeld is, zoals een rivier of een waterval, dan denk ik goed na over de sluitertijd: hoeveel beweging wil ik vastleggen, hoe zacht moet het water eruitzien en hoeveel textuur moet het hebben?

Iemand staat aan de rand van een klif en kijkt uit over een vallei met bomen, met links op de voorgrond een waterval. Foto gemaakt door Luka Vunduk met de Canon EOS R5 Mark II.

Achter het vallende water is een bos in herfstkleuren zichtbaar waarop nog weinig licht valt, en een vriend die het niet kon laten om zijn armen in de lucht te steken. Gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II en een Canon RF 10-20mm F4L IS STM-objectief, ingesteld op 14mm, 0,3 sec, f/22 en ISO 50. © Luka Vunduk

Geduldig wachten wordt beloond

En als alles dan is ingesteld, de camera op de goede plek staat en de compositie klopt, begint de laatste fase van landschapsfotografie. Het wachten. Het wachten op dat zachte morgen- of avondlicht: de kleur, de sfeer, die paar minuten waarop de hele scène eindelijk precies zo is als je voor ogen had.

Een foto van een woestijnlandschap met rotsen bij zonsondergang, gezien vanuit een grot. Foto gemaakt door Luka Vunduk met de Canon EOS R5 Mark II.

De beloning na lang wachten: een paar minuten waarin kale rotsen bij weinig licht veranderen in goud. Het moment waar je al die tijd naartoe hebt gewerkt. Gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II en een Canon RF 10-20mm F4L IS STM-objectief, ingesteld op 19mm, 1/60 sec, f/22 en ISO 500. © Luka Vunduk

En dan, als je alles goed hebt gedaan, is het licht precies goed… of toch niet. Dan kom je een andere keer terug om het opnieuw te doen. Hoe dan ook, je komt thuis met iets: niet alleen een foto, maar het hele traject dat je ervoor hebt afgelegd. De koude nachten, de keren dat je de weg kwijt was, het urenlange wachten. Het is allemaal ergens in het frame terug te vinden, zelfs als niemand anders het kan zien.

En dat is misschien wat deze foto's uniek maakt. Een foto gebaseerd op dagenlange tochten te voet, kou en geduld en wachten op de goede plek. Dat is een wereld van verschil met al die gepolijste, moeiteloos door AI gegenereerde foto's waarmee we nu worden overspoeld. De ene is kunstmatig gegenereerd. De andere is door iemand beleefd en ervaren. In een tijd waarin schermen onweerstaanbare aantrekkingskracht op ons hebben, trekt verkenning ons terug de andere kant op, de wildernis in, naar de bron waar we vandaan komen. En wat is er beter dan bij die bron te staan met Canon's beste cameratechnologie in je handen, klaar voor dat ene moment waarop alles samenkomt.

Een groothoek-landschapsfoto van een bergketen bij zonsondergang, met op de voorgrond een persoon die aan de rand van een klif staat. Foto gemaakt door Luka Vunduk met de Canon

Nog één avond, nog één frame – en de hele wandeling ligt erin besloten. Gefotografeerd met een Canon EOS R5 en een Canon RF 24-70mm F2.8L IS USM-objectief, ingesteld op 31mm, 1/5 sec, f/16 en ISO 100. © Luka Vunduk

Written by Luka Vunduk, Canon Ambassador
Ga naar zijn website: https://lukavunduk.com/

Gerelateerde artikelen

Landschappen als bron van inkomsten

Ontdek hoe landschapsfotograaf Gunnar Freyr van zijn passie zijn werk heeft gemaakt en hoe nieuwe technologie het genre heeft veranderd.

Vuur en ijs: foto's maken van extreme landschappen

Ása Steinars en Clement Kiragu vertellen over de unieke uitdagingen en mogelijkheden van fotograferen onder moeilijke omstandigheden.

De beste Canon-objectieven voor landschapsfotografie

Ontdek de ideale professionele Canon RF-objectieven uit de L-serie voor het fotograferen van creatieve en opvallende landschappen.

Hoe je kunt slagen als avonturenfotograaf en -videograaf

Ulla Lohmann deelt deskundige tips over avonturenfotografie en -videografie in extreme omstandigheden met de EOS R5 Mark II en andere uitrusting van Canon.

Meld je aan voor de nieuwsbrief

Klik hier voor inspirerende verhalen en het laatste nieuws van Canon Europe Pro